Обе родились в Рязани, обе окончили высшие художественные вузы и выбрали непростой для женских рук вид искусства – скульптуру. Раиса Лысенина берется и за малые, и за большие формы, ее предпочтение – камень. Больше всего любит известняк за его пластичность и теплоту. С камнем работает и Наталья Тюкина, но большинство ее работ находят свое воплощение в дереве. Она мастер малых форм. В ее руках сухая древесная плоть обретает новую жизнь.
Стоит только один раз увидеть, как они работают инструментами, и захочется назвать их сильными женщинами. Но сила их в другом. Не в том, что мастера искусно владеют долотом, молотком или ножом-резаком, а в том, что они никогда не изменяют себе, своим убеждениям и принципам в угоду сиюминутной моде. Творчество каждой из художниц самобытно. Но как бы ни разнилась манера исполнения мастеров, связывает их одно – каждая из работ скульпторов одухотворена, каждой отдана частица души автора, в каждую вложен глубокий смысл.
Творчество Раисы Лысениной отражает единение человека с окружающим его миром. Она считает, что все, что создано на земле, прекрасно. Именно от Создателя, свыше, черпает скульптор свои творческие идеи. «Как художник я ощущаю, что всё, что я делаю, – говорила она в одном из своих интервью, – я делаю по воле Божьей. Едешь по городу, видишь какой-то момент, понимаешь, что он прекрасен, и рождается картина. Я увидела море, красивые камни – и у меня рождается скульптура. Всё только свыше».
Наталья Тюкина – человек, как говорится, от корней. Она тоже вот так однажды встретила красоту. Но не в городе и не на море, а в рязанской глубинке. Приехала в одну из деревень и увидела сидящую у калитки бабушку. Сама пожилая женщина напомнила художнице старое, кряжистое дерево, а ее руки с искривленными от многолетнего крестьянского труда пальцами – грабли. С тех пор Наталья Дмитриевна не перестает воспевать село и его обитателей. Именно там, считает она, сила русского народа: «Деревня уходит, а с ней уходит культура вековая, любовь к природе и миру. Еще Достоевский говорил: “Дети должны рождаться на земле, а не на асфальте”».
В работах и Раисы Лысениной, и Натальи Тюкиной уже давно живет тема православия. И это не дань моде последних десятилетий. Это частица их жизни. Раиса Алексеевна считает, что веру приняла от матери, которая была наделена главными христианскими качествами – любовью к ближнему, смирением и терпением. А вот переворот в мировоззрении Натальи Дмитриевны произошел после знакомства с творчеством Достоевского. Было это еще в советские времена, когда будущий скульптор жила в Москве. Там она и крестилась в храме Животворящей Троицы на Воробьевых Горах, в одной из немногих действовавших тогда церквей столицы.
Сегодня при обсуждении творчества того или другого художника принято говорить: «Он использует православные мотивы в творчестве». Но за этими словами должно стоять большее, чем обращение к теме для каких-то временных задач. Этим надо жить, дышать, самому быть верующим человеком. И тогда творения мастера сами наполнятся духом. И будут не только радовать глаз, но и греть душу.
Вот, казалось бы, простенькая скульптурная композиция из фигурок простых крестьянок, которую Наталья Тюкина назвала «Жены-мироносицы». Но какие ассоциации вызывает. А глядя на пеструю, как весенний сад, скульптуру инокини Елены из Вышинского монастыря, просто хочется улыбнуться. Работа Раисы Лысениной «Вознесение святой первомученицы Феклы», наполненная аскетизмом, заставляет устремить взор к небу. Душевное сопереживание навевает небольшая скульп-тура «На причастии», которая изображает молоденькую девушку, приступающую к Таинству. Каждая работа художниц откликается каким-либо чувством в сердце человека.
И Раиса Алексеевна, и Наталья Дмитриевна получили в своей жизни признание и были удостоены высоких званий. Но, как они сами считают, главная награда для них – это бесценный дар, дар Божий. И они его приняли с благодарностью и приумножили во всех своих творениях во славу Главного Творца.
Елена Александрина